Sala de Música

Feliz 2012

2011-12-31T19:50:00.001-02:00

"A Música no seu Cérebro" discute efeitos do som na mente

2011-08-28T17:17:00.000-03:00

via Folha.com - Saber - Principal em 23/08/11

Música é fundamental na evolução e ainda segue em destaque até...

Vez ou outra, sempre nos questionamos a razão de preferir uma música a outra. Afinal, com tantos ritmos e melodias, parece complicado "recortar" os gostos particulares de cada sujeito. Tem a ver com o país, a década em que nasceu, é culpa da mídia ou dos pais? O que influencia nossa lista no I-Pod, afinal? Tem gente que gosta de "Beatles", outros "Debussy" e terceiros "A Banda Mais Bonita da Cidade". E daí até o infinito de possibilidades. O apaixonado por música, e ciência, Daniel J. Levitin busca com muita simpatia e paixão desvendar o que define os gostos musicais das pessoas, turmas, gerações e tribos. Leia mais (23/08/2011 - 09h00)

Hino Nacional Brasileiro a Seis Pianos

2011-08-07T16:23:00.005-03:00

Cerimônia de encerramento dos 5º Jogos Mundiais Militares. Arranjo a seis pianos com Wagner Tiso, Arthur Moreira Lima, João Carlos de Assis Brasil, Nelson Ayres, Amilton Godoy e Antonio Adolfo.

Canção do Mar

2011-07-15T22:03:00.007-03:00

Dulce Pontes

Composição: Frederico de Brito / Ferrer Trindade

Fui bailar no meu batel

Além do mar cruel

E o mar bramindo

Diz que eu fui roubar

A luz sem par

Do teu olhar tão lindo

Vem saber se o mar terá razão

Vem cá ver bailar meu coração

Se eu bailar no meu batel

Não vou ao mar cruel

E nem lhe digo aonde eu fui cantar

Sorrir, bailar, viver, sonhar contigo

Vem saber se o mar terá razão

Vem cá ver bailar meu coração

Se eu bailar no meu batel

Não vou ao mar cruel

E nem lhe digo aonde eu fui cantar

Sorrir, bailar, viver, sonhar contigo

Crianças aprendem história da música em viagem fantástica

2011-07-14T23:25:00.000-03:00

No livro "Uma História da Música para Crianças", o compositor Häns-Günter ao lado da escritora e musicóloga Monika Heumann, resgata a essência e episódios fantásticos da criação musical de diferentes movimentos e personagens. A história por si só é muito interessante, mas eles acrescentam um elemento ficcional para atrair de vez o público infantil e deixam a leitura mais "pop" e bem-humorada, evitando ser uma enciclopédia de consulta ou algo que possa espantar o pequeno leitor.

Flauta de Pan ou Syrins

2011-06-27T16:43:00.007-03:00

Jogo de flautas simples de diferentes comprimentos ligadas umas às outras. As extremidades inferiores dos tubos são fechadas e não há orifícios para os dedos; as diferentes notas são produzidas soprando-se nos diferentes tubos. (Segundo a mitologia grega, o deus Pã fez o primeiro desses instrumentos de um caniço em que fora metamorfoseada uma ninfa por ele amada. Pan buscava consolo na música que o instrumento produzia). Sin.: flauta rústica, flauta pastoril.

Flauta

2011-06-10T20:35:00.005-03:00

1. Originariamente, um simples tubo ou cilindro oco, munido de um bisel na extremidade superior e de um pequeno número de orifícios para os dedos no sentido longitudinal. O tocador sopra no bisel para dentro do tubo, alterando os sons conforme tape ou destape os orifícios para os dedos. A flauta de apito (flauta reta ou aguda) possui embocadura muito simples, através da qual o tocador sopra por um orifício lateral no tubo, um pouco abaixo da embocadura. Amplamente usada na música popular do mundo inteiro, a flauta de apito evoluiu muito na Europa, até se converter na flauta doce. Flautas de bisel, simples, duplas, triplas e até quádruplas são usadas desde a antiguidade na América do Sul (por exemplo, a quena e o sicu das culturas andinas) e em tempos mais recentes na Europa Oriental.2. Flauta de nariz. Flauta rudimentar em que o tocador tapa uma narina e sopra com a outra. Em Bornéu, a flauta de nariz é vertical e na Polinésia, transversal.

3. Flauta Transversal. Flauta com um orifício de sopro lateral, que serve de embocadura, situada perto da extremidade fechada e através do qual o flautista sopra, mantendo o instrumento na horizontal, usualmente para o lado direito do rosto. Originária da Ásia, no século IX a.C., chegou à Europa no século XII de nossa era. Antes do século XVII, era usada principalmente como instrumento militar, mas daí em diante se tornou parte importante da orquestra, desenvolvendo um complexo sistema de chaves, o qual foi aperfeiçoado na década de 1830 por Theobald Boehm. Além do sistema de chaves, Boehm introduziu outras inovações: aumentou o número de orifícios para os dedos, simplificou o sistema de dedilhado e desenhou nova cabeça parabólica. A moderna flauta orquestral usa o sistema Boehm de chaves, proporcionando-lhe uma escala de três oitavas desde o dó central. O flautim ou piccolo é uma versão menor da flauta, com cerca de metade de seu tamanho, soando uma oitava acima e muito usado em solos orquestrais. A flauta alto (uma quarta ou uma quinta abaixo do instrumento-padrão) e a flauta baixo (uma oitava abaixo) têm limitado uso na orquestra. À parte, seu lugar na seção de madeiras da orquestra, a flauta tem sido muito usada como instrumento solista, como se vê nas seis Sonatas para Flauta e Teclado de Bach, em concertos de Mozart e em sonatas modernas, como a Hindemith.

Flageolet

2011-06-02T19:34:00.001-03:00

Tipo de flauta doce em uso entre os séculos XVII e XIX. O flageolet inglês tinha seis orifícios para os dedos, e a versão francesa, quatro orifícios para os dedos e dois para os polegares.

Concerto para Cravo e orquestra em Lá maior

2011-05-29T17:18:00.001-03:00

Carlos Seixas (1704-1742) Concerto para Cravo e orquestra em Lá maior
Harpsichord Concert A major
Cravo-Harpsichord Mário Marques Trilha
Orquestra Filarmonica das Beiras

Fagote

2011-05-29T16:34:00.003-03:00

Instrumento que funciona como a linha de baixo da seção de madeiras da orquestra. Desenvolveu-se no século XVII a partir do curtal, e consiste em dois tubos paralelos ligados na extremidade inferior. Um tudel metálico, contendo a palheta dupla e o bocal, está acoplado à extremidade superior de um dos tubos; o outro tubo termina em uma campana de onde sai o som. Os primeiros fagotes possuíam apenas de duas a quatro chaves; mas o instrumento moderno tem sofisticado sistema de chaves, em um total de 20 a 24, inventado por Wilheelm Heckel no século XIX. O registro do instrumento vai do si bemol grave até o mi, no topo da pauta da clave de sol. O contrafagote trabalha uma oitava abaixo. O fagote é membro importante da orquestra, incluindo seu repertório concertos de Vivaldi, Mozart e Weber.

"Variações" do 1º Movimento da 5ª Sinfonia de Beethoven

2011-04-29T00:38:00.001-03:00

ORQUESTRA: Bernstein - Baviera

PIANO - Julien Rezak

TANGO: The Mozart Tango Players - Tango Hereje

ORQUESTRA: Enrique Lynch e sua Orquestra

METAL - Metállica

CORDAS - Mariachi Jalísco

Dulcimer

2011-03-06T13:13:00.007-03:00

Cítara de caixa em que as cordas são percutidas com baquetas. Originou-se na Pérsia e no Iraque, no século XI. O santir persa consiste em uma caixa de ressonância com três orifícios harmônicos e três séries de cordas metálicas presas com cravelhas. O dulcimer tornou-se popular na Europa entre os séculos XVII e XIX, mas só seria introduzido na China por volta de 1800. O moderno piano é, sob certos aspectos, um dulcimer com teclado. A única forma de dulcimer ainda em uso é o cimbalom húngaro.

Cuivre e Curtal

2011-03-02T23:07:00.004-03:00

CUIVRE. Instrumento de sopro. O plural, cuivres, é usado em partituras francesas para indicar a seção de metais da orquestra. Cuivré indica o som metálico forçado, às vezes usado na técnica da trompa.

CURTAL (ou CURTALL). Versão quinhentista da charamela que tinha dois tubos abertos em uma peça cilíndrica de madeira. Era soprado através de um gancho metálico que continha em seu interior a palheta dupla. O curtal é uma forma rudimentar do fagote.

Cromorne e Cuíca

2011-02-02T20:59:00.003-02:00

CROMORNE. Instrumento de sopro, esguio e em forma de anzol, com palheta dupla, de timbre suave e anasalado. Foi usado na Europa nos séculos XVI e XVII, freqüentemente em consorts de quatro instrumentos de diferentes alturas de som.

CUÍCA (ou PUÍTA). Instrumento folclórico brasileiro, também chamado roncador. De provável origem africana, assemelha-se a um tambor que tem internamente uma haste de madeira presa ao centro do couro distendido. Friccionada com pano úmido ou com a mão molhada, essa haste faz com que a membrana vibre, produzindo um ronco.

Feliz Natal

2010-12-24T11:14:00.000-02:00

Após 10 anos, José Carreras volta aos palcos brasileiros com concerto em SP

2010-06-01T21:49:00.005-03:00

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Após 10 anos, José Carreras volta aos palcos brasileiros com concerto em SP

via Último Segundo - iG – Notícias de economia, política e cultura on 5/31/10

Tenor espanhol se apresenta ao lado da soprano Ailyn Pérez e do compositor Miguel Ortega

SÃO PAULO - Depois de dez anos longe dos palcos brasileiros, o tenor espanhol José Carreras se apresentará hoje e na quarta-feira em São Paulo. A última vez que Carreras esteve no país para um concerto foi em 2000, quando atuou junto ao seu compatriota Plácido Domingo e ao italiano Luciano Pavarotti (1935-2007). Os organizadores informaram que os dois concertos, no HSBC Brasil, fazem parte da quarta edição do Music Series 2010, que reúne também artistas como os americanos Buddy Guy e Robert Cray e a britânica Joss Stone.

Apesar de não ter se apresentado, Carreras visitou o Brasil em 2008 para participar da inauguração de um teatro em Curitiba. Após integrar junto a Domingo e Pavarotti os Três Tenores, que se apresentaram perante mais de dois milhões de pessoas por todo o mundo, Carreras se reencontra com o público brasileiro com um repertório que reúne o melhor de suas 60 óperas e 600 títulos, que vão desde o barroco até o contemporâneo. Em sua volta aos palcos brasileiros, Carreras se apresentará ao lado da soprano americana de origem mexicana Ailyn Pérez e do pianista e compositor espanhol Miguel Ortega.

Cravo e família

2010-05-29T19:58:00.008-03:00

Grupo de instrumentos em que as cordas são beliscadas através de mecanismo operado por teclado. Em todos eles, o ato de calcar uma tecla levanta um jaque de madeira apoiado em sua extremidade oposta: um plectro de cálamo ou couro preso ao topo do jaque se ergue. Quando a tecla é solta, o pivô a que o cálamo está ligado gira suficientemente para que o jaque volte à sua posição sem que o cálamo fira a corda. Esse mecanismo é insensível a diferenças na pressão do dedo, diferentemente do que ocorre no clavicórdio ou no piano, portanto muito pouca expressão ou acentuação é possível.

Verifica-se alguma confusão quanto aos nomes dos diferentes tipos de instrumentos da família do cravo (em inglês, harpsichor; em francês, clavecin; em italiano, clavicembalo). O modelo mais antigo e mais simples é frequentemente chamado de virginal. Consistia em uma caixa oblonga, frequentemente colocada sobre uma mesa, com uma corda por nota correndo paralelamente ao teclado. Foi muito popular durante os séculos XVI e XVII. Seu nome deriva provavelmente do latim virga (vara, jaque) e não de sua suposta popularidade entre senhoras solteiras. Até finais do século XVII, aos instrumentos em forma de asa também se costumava dar o nome de virginal, mas, do século XVIII em diante, estes passaram a ser chamados espinetas (do italiano clavicordo da spinetta, clavicórdio de espinho ou bico de pena). Na espineta também há uma corda por nota, mas as cordas estão dispostas em ângulo de 45^o com o teclado, correndo no sentido do comprimento da caixa de ressonância em forma de asa. A espineta esteve em uso desde a segunda metade do século XVII até fins do século XVIII.

O cravo propriamente dito é um instrumento em forma de asa com as cordas formando ângulos retos com o teclado. Existem usualmente duas ou, por vezes, três cordas para cada nota, e um mecanismo de ponteio controla o número de cordas em uso (à semelhança dos pedais de alguns pianos). Em certos instrumentos de maiores dimensões, existem dois ou mesmo três teclados e, em tipos mais recentes, está incluído um pedal de expressão, o qual abre e fecha adufas para controlar o som. Entretanto, apesar de todos esses dispositivos, a resposta do cravo às tentativas do instrumentista de adicionar expressão à música é muito limitada. Isso explica a ascensão do piano em começos do século XVIII, embora o cravo tenha sido reabilitado no século XX para a execução de música barroca e de pequena quantidade de música moderna escrita especialmente para ele. Scarlatti, Bach e Haendel escreveram extensamente para o cravo, embora grande parte dessa música seja hoje tocada ao piano.

Corneto

2010-04-09T21:02:00.000-03:00

Instrumento de sopro longo e delgado, ligeiramente cônico, construído de madeira ou marfim, mas dotado de bocal em forma de taça semelhante ao do trompete. Tem orifícios para os dedos como os instrumentos de sopro de madeiral. Foi usado nas orquestras dos séculos XVI e XVII. O corneto curvo, em formato suave de S, levou ao desenvolvimento da serpente ou serpentão, instrumento muito mais comprido (até 2,1 m) e acentuadamente enroscado no registro dos baixos, com aspecto de uma cobra. Originário do século XVI foi usado por bandas militares e nas igrejas no século XIX, sendo substituído pelo oficlide, e mais tarde pelas tubas. O corneto reapareceu em conjuntos de música antiga.

Corneta e Corneta de Pistões

2010-03-18T19:48:00.000-03:00

CORNETA. Instrumento de bocal, com tubo de latão ou bronze, empregada sobretudo no âmbito militar. A aplicação de chaves e depois de pistões à corneta gerou novos instrumentos, como a corneta de pistões.

CORNETA DE PISTÕES. Trompa metálica de três pistões que tem a aparência de um trompete. Foi desenvolvida na França, na década de 1820, acrescentando-se válvulas ao post horn, passando a ser conhecida como cornet à pistons. Tendo sido o primeiro instrumento de metal a ser equipado com válvulas e capaz de produzir todos os graus da escala cromática, foi amplamente usada em bandas militares e orquestras durante o século XIX. Após o advento do trompete moderno, deixou de ser usada na orquestra. Conserva, porém, sua popularidade nas bandas militares e bandas de sopros. (É um instrumento de transposição afinado em si bemol ou lá), com amplitude de duas oitavas e meia desde mi (ou mi bemol) no meio da pauta de baixo.

Vanessa Mae - Toccata & Fugue

2010-01-28T21:13:00.000-02:00

Vanessa Mae, acompanhada por Bratislava Radio Symphony Orchestra.(1996)

Cordofone, Cornamusa

2010-01-21T18:48:00.000-02:00

CORDOFONE. Instrumento musical em que o som é produzido por uma corda em vibração. As cinco famílias básicas de cordofones são os arcos, liras, harpas, alaúdes e cítaras. A família da guitarra e do violino desenvolveu-se a partir dos alaúdes, ao passo que a evolução da cítara simples levou ao aparecimento das cítaras de tábua, do cravo, do saltério e do piano.

CORNAMUSA. Gaita de foles francesa com tubo modulador e bordão.

Contrabaixo

2010-01-18T19:43:00.000-02:00

Instrumento de arco, de quatro cordas, o maior e o de som mais grave da família do violino. Suas cordas são afinadas em intervalos de quarta, sendo mi a mais grave, três oitavas abaixo do mi central (isto é mi-la-ré-sol). Sua extensão é de aproximadamente duas oitavas e meia, mas pode ser ampliada para baixo afinando-se a corda inferior ou se adicionando uma quinta corda para o dó quatro oitavas abaixo do dó central. São usados dois tipos de arco: o arco francês, que se empunha com a palma da mão para baixo, como o arco de violino, e o arco Simandl, que se segura com a palma da mão para cima, como na arcada de viola. O contrabaixo desenvolveu-se no século XVI a partir do violone ou rabecão e constitui instrumento orquestral imprescindível na seção de cordas desde o século XVIII. Seu repertório inclui música de Boccherini, Beethoven, Schubert e Richard Strauss.

Vanessa Mae : Fantasy on a theme from Caravans

2010-01-16T15:05:00.002-02:00

Concertina

2010-01-16T14:39:00.003-02:00

Instrumento de fole, com caixa hexagonal, da família dos acordeões, munido de botões em lugar de teclado. Patenteada em 1829, alguns anos antes do acordeão, tem sido substituída por este último. É um dos instrumentos popularmente chamados, no Brasil de sanfona. O bandoneón argentino é uma evolução da concertina, dotado de consideráveis recursos musicais.

Clavicórdio

2009-11-27T20:35:00.001-02:00

Forma antiga de instrumento de teclado, usada domesticamente entre os séculos XV e XVIII. Desenvolveu-se a partir do monocórdio e foi finalmente desalojado como instrumento popular caseiro durante o século XVIII. A mecânica do clavicórdio dependia de uma lâmina metálica, chamada tangente, presa à extremidade de cada tecla. Quando a tecla era calcada, a tangente percutia na corda (ou par de cordas) que se queria fazer soar, pondo-a em vibração e imobilizando-a no ponto apropriado de seu comprimento a fim de produzir a nota com a requerida altura de som. A seção mais comprida da corda vibrava para produzir a nota e a seção mais curta era abafada por pequena almofada de feltro. A tangente permanecia em contato com a corda (ou cordas) enquanto a tecla estivesse abaixada, possibilitando a realização de um efeito vibrato. As cordas do clavicórdio estão esticadas paralelamente ao teclado e o instrumento tem a forma de uma caixa retangular, sendo tocado sobre uma mesa. Alguns modelos tinham pernas próprias. O som delicado e etéreo do clavicórdio tornava-o inadequado para performances públicas, exceto em escala muito pequena. Ele não podia concorrer com a potência do cravo e do piano, que o substituíram como instrumento de concerto; ao mesmo tempo, sem recursos expressivos fizeram com que ele fosse o instrumento de cabeceira de compositores como Bach.

Antonio Vivaldi: Concerto para Clavicembalo - RV 780

2009-11-24T21:46:00.000-02:00

Clavicembalo, Clavicítero

2009-11-24T19:25:00.001-02:00

CLAVICEMBALO (ou CEMBALO). Designação italiana do cravo.

CLAVICÍTERO. Cravo vertical feito nos séculos XVI e XVII. As cordas eram verticais e o instrumento economizava espaço, mas sua mecânica não era satisfatória, o que resultou em seu arquivamento.

Clarineta, Clarone

2009-11-22T16:21:00.004-02:00

Instrumento de sopro de madeira com palheta simples, batente. Instrumentos populares deste tipo são de grande antiguidade na Ásia, África, América do Sul e Europa. Alguns eram feitos em pares, com tubo melódico dedilhado e bordão não-dedilhado. A moderna clarineta orquestral desenvolveu-se a partir do chalumeau, no final do século XVI. O chalumeau era um instrumento de madeira de uma só peça, com orifícios para os dedos e uma ou mais chaves. As clarinetas mais antigas, feitas na Alemanha por J. C. Denner, tinham bocal separado, pavilhão e chaves adicionais. A clarineta moderna possui complicado sistema de chaves, desenvolvido por Boehm na década de 1840. O modelo mais usado na orquestra é a clarineta em si bemol, instrumento transpositor cuja nota escrita mais baixa é o ré abaixo do dó central. Soa um tom mais abaixo, e tem extensão superior a três oitavas. A clarineta em lá também é instrumento transpositor, e soa um semitom mais baixo. Outras clarinetas em uso são as clarinetas baixo em si bemol e em lá, uma oitava abaixo dos instrumentos padrão. A clarineta contrabaixo produz notas muito graves, mas raramente é usada, exceto em bandas militares. Também recebe o nome de clarineta de pedal, embora não tenha pedais. Também existe uma clarineta raramente usada em mi bemol, uma quarta acima do instrumento padrão em si bemol, e um instrumento não transpositor em dó. A clarineta alto, tal como a clarineta baixo, tem formato mais parecido com o do saxofone que com o do clarineta clássica. As clarinetas alto são feitas em mi bemol e em fá, sendo a última uma versão moderna do basset horn da Baviera, inventado em 1770. O basset horn tinha um tubo em forma de foice. Aparece em partituras de Mozart e Richard Strauss, mas as partes são agora usualmente tocadas por clarineta alto. A clarineta desempenha papel importante na música orquestral e como instrumento solista, assim como na música de câmara. Também é usada em bandas militares, na música de jazz e de dança.

CLARONE. Designação italiana (que depois se generalizou) da clarineta baixo em si bemol e em lá.

Clarim

2009-11-22T16:19:00.002-02:00

Instrumento de bocal, com tubo um pouco mais estreito que o da corneta, produzindo timbre mais claro e brilhante. É utilizado no âmbito militar. Munido de pistões, transformou-se no trompete.

Cítara

2009-07-19T18:17:00.001-03:00

1. Tipo de lira grega antiga com três a doze cordas de igual comprimento, estendidas verticalmente entre uma grande caixa harmônica quadrada, de madeira, e uma barra transversal superior. Foi usada mais tarde pelos romanos.
2. Grupo de instrumentos de cordas de origem muito antiga, em que as cordas estão esticadas por todo o comprimento do corpo do instrumento. Existem cítaras primitivas em grande variedade de formas. Na cítara de calha, as cordas estão estendidas sobre uma peça escavada de madeira; na cítara de vara, elas estendem-se ao longo de uma haste, em cuja base podem estar presos um ou mais ressonadores. O vínã indiano é uma sofisticada cítara de vara. As longas cítaras da China e do Japão têm uma longa prancha como ressonador. O qanun árabe deriva desses instrumentos e evoluiu para as cítaras de tampo, nas quais as cordas estão dispostas de um lado a outro do tampo de uma caixa de ressonância. Uma primitiva cítara européia de tampo é o saltério. O qanun chegou à Europa no século XI e o saltério manteve sua popularidade até fins do século XVII. A cítara moderna é um popular instrumento folclórico europeu e tem cinco cordas melódicas de arame que correm sobre um braço trasteado. Essas cordas são ponteadas com os dedos da mão esquerda e beliscadas com um plectro no polegar direito. As cordas de tripa do acompanhamento são beliscadas com os dedos da mão direita. O dulcimer é uma cítara de tampo tocada com martelos, e o piano é uma cítara de tampo em que os martelos são acionados por um teclado.

Cistre

2009-07-15T20:08:00.000-03:00

Instrumento de cordas dedilhadas com caixa de ressonância em forma de pêra e costas planas. Originou-se provavelmente na Europa meridional, no século XV, a partir da rabeca. O cistre tinha usualmente nove cordas metálicas e braço trasteado; a afinação variava. Nos séculos XVI a XVIII, foi muito usado por músicos amadores, que o consideravam mais fácil de tocar que o alaúde. Nos começos do século XIX, seria substituído pela guitarra. Uma versão ainda mais antiga foi chamada cítola.

Cimbalom

2009-07-12T16:05:00.001-03:00

Tipo húngaro de dulcimer em que as cordas correm transversalmente ao instrumento e, em alguns casos, estão equipadas com abafadores. O instrumento possui usualmente 32 notas, divididas em três ou quatro jogos por cavaletes. As notas mais baixas têm três cordas afinadas em uníssono; as mais altas têm quatro ou cinco cordas afinadas em uníssono. As cordas são percutidas por martelos manuais. Foi escrita alguma música de concerto para o cimbalom, que era originalmente um instrumento popular usado pelos ciganos húngaros.

O Som do Coração

2009-07-04T19:34:00.007-03:00

O Som do Coração

2009-07-04T19:34:00.006-03:00

"Tonight the sky above
Reminds me of you, love
Walking through wintertime
Where the stars all shine
The angel on the stairs
Will tell you I was there
Under the front porch light
On a mystery night

I've been sitting watching life pass from the sidelines
Been waiting for a dream to seep in through my blinds
I wondered what might happen if I left this all behind
Would the wind be at my back ? Could I get you off my mind
This time

The neon lights in bars
And headlights from the cars
Have started a symphony
Inside of me
The things I left behind
Have melted in my mind
And now there's a purity
Inside of me

I've been sitting watching life pass from the sidelines
Been waiting for a dream to seep in through my blinds
I wondered what might happen if I left this all behind
Would the wind be at my back ? Could I get you off my mind
This time

I've been sitting watching life pass from the sidelines
Been waiting for a dream to seep in through my blinds
I wondered what might happen if I left this all behind
Would the wind be at my back ? Could I get you off my mind
This time..."

Chocalho

2009-07-03T20:10:00.001-03:00

Tipo de instrumento idiofone de agitar, de origem muito antiga, largamente usado na música primitiva de todas as partes do mundo. Inicialmente, os chocalhos consistiam em cabaças secas que continham pedras ou sementes, como as maracas que ainda são usadas na música de dança latino-americana. Outros chocalhos de madeira e metal, de muitos modelos, às vezes profundamente decorados, têm sido usados ao longo dos tempos. Na orquestra moderna, os compositores pedem ocasionalmente um chocalho de catraca.

Charamela

2009-07-03T20:04:00.002-03:00

Família de instrumentos a que pertencem o chalumeau dos franceses e as bombardas, e onde se encontram os antecessores de instrumentos modernos como o oboé, a clarinete e o fagote. O timbre rude, quase assustador, das charamelas medievais teve papel importante nos conjuntos arcaicos de sopros, sobretudo nos que abrilhantavam as grandes solenidades.

Celesta

2009-05-16T22:21:00.002-03:00

Tipo de glockenspiel com teclado. Foi inventada em 1886 por Auguste Mustel. Tem o aspecto de um pequeno piano vertical e consiste em um teclado de quatro oitavas, sendo a nota mais baixa o dó central. O teclado aciona martelos revestidos de feltro que percutem um jogo de barras metálicas, cada uma das quais tem seu próprio ressonador de madeira. Foi usada pela primeira vez por Tchaikovsky no balé "O Quebra-Nozes" e, desde então, tem sido empregada por numerosos compositores para efeitos especiais.

Cavaquinho

2009-05-16T22:15:00.002-03:00

Instrumento característico na música popular brasileira, de cordas dedilhadas, e de origem portuguesa. É também chamado braguinha em Portugal, onde a viola do folclore brasileiro é conhecida às vezes como viola de Braga. Tem quatro cordas de tripa ou de metal, afinadas normalmente em ré-si-sol-ré. Com a flauta e o violão, forma historicamente o conjunto básico para a execução dos choros.

Castanholas

2009-05-15T22:13:00.000-03:00

Instrumento usado pelos dançarinos espanhóis de flamenco, consistindo em duas conchas de madeira que, ligadas entre si e aos dedos do tocador, batem uma contra a outra. As castanholas ocasionalmente usadas em orquestras são montadas sobre varas, de modo que possam ser agitadas em conjunto.

Caixa Tenor

2009-03-25T21:56:00.002-03:00

Tambor militar de tamanho e altura de som entre a caixa clara e o bombo. Tem membrana dupla, sem cordas na membrana inferior, e é tocado com duas baquetas de madeira. Também é usado na orquestra e em algumas baterias de jazz. Assemelha-se à caixa clara por ser tocado com as membranas na horizontal, mas tem corpo consideravelmente mais profundo.

Caixa Clara

2009-03-25T19:32:00.000-03:00

Pequeno tambor de membrana dupla que é tocado em posição ligeiramente inclinada para um lado e cuja face inferior está equipada com cordas de tripa ou de metal que vibram contra a membrana e conferem brilho ao rufo. É usado na seção de percussão da orquestra, em bandas militares e como parte da bateria de orquestras de jazz ou dança.

Feliz Natal!!!

2008-12-21T22:57:00.001-02:00

Bombo e Bongô

2008-12-19T14:32:00.004-02:00

BOMBO. Grande tambor usado na orquestra moderna. Pode ser de membrana dupla ou simples, e é tocado normalmente com baquetas grossas e curtas, com a cabeça almofadada. Produz uma nota grave, mas não pode ser afinado. Os bombos também são usados em música de dança, jazz e música pop, tocados habitualmente com uma baqueta forrada acionada por pedal.

BONGÔ. Tambor sul-americano de uma só membrana e caixa de ressonância profunda, usado na música de dança latino-americana. Alguns são suscetíveis de afinação; outros, não. O instrumento é percutido com os dedos.

Bombarda

2008-12-19T14:23:00.003-02:00

Forma antiga de instrumento de sopro de madeira, de palheta dupla, com seis ou sete orifícios para os dedos, que se originou no Oriente Médio. Produzia um som ruidoso e sibilante, e era tocada, sobretudo ao ar livre. No século XIII, estava em uso em toda a Europa e, durante o século XVII, com a adição chaves, converteu-se no oboé. O jogo mais usual de bombardas renascentistas consistia nos instrumentos alto, tenor, baixo e grande baixo.

5ª Sinfonia de Beethoven

2008-11-11T16:47:00.000-02:00

Carruagens de Fogo

2008-11-11T16:35:00.001-02:00

Para relembrar...

Conquista do Paraíso

2008-10-11T16:38:00.001-03:00

Berimbau e Bigorna

2008-09-16T12:30:00.002-03:00

BERIMBAU. Versão afro-brasileira do arco musical. É um arco de madeira retesado por um fio de arame, tendo na extremidade inferior uma cabaça arredondada que é sua caixa de ressonância. Percute-se o fio com uma varinha ou com a mão. Afastando-se ou aproximando-se dele uma moeda qualquer, obtêm-se sons diferentes. As notas simultaneamente monótonas e expressivas do berimbau servem de pontuação a atividades com a capoeira.

BIGORNA. Instrumento de percussão usado na orquestra para efeitos especiais. Pode consistir na imitação de uma bigorna de ferreiro ou em um jogo de barras de aço percutidas por baqueta. É usualmente de tom indefinido, mas é possível fazer com que a variedade de barras de aço produza notas de tom fixo. O instrumento é usado em O Ouro do Reno, de Wagner.

Bateria

2008-08-10T10:40:00.001-03:00

"Os instrumentos de percussão da orquestra". Antigamente (em torno de 1900) bandas e orquestras tinham de dois a três percussionistas cada. Um tocava o bumbo, outro a caixa, e outro tocava os pratos, os blocos de madeira e fazia os efeitos sonoros. Mas todas essas pessoas se tornaram dispensáveis depois da invenção de um humilde item: o pedal de bumbo. Outra invenção aparentemente simples que tornou a bateria possível foi a estante para a caixa. Até 1899, os bateristas usavam cadeiras para apoiar seus tambores – ou os dependuravam nos ombros com o uso de correias. Uma vez que pedais e suportes para caixa práticos se tornaram disponíveis, um único baterista poderia executar o trabalho previamente feito por três. E assim nasceu a bateria – ou “trap set” como inicialmente era chamada. E desde aí os sets de bateria foram evoluindo até chegar nos que vemos hoje em dia.

Nessun Dorma

2008-07-06T13:16:00.002-03:00

Primeira apresentação do cantor de ópera Paul Potts no programa Britain’s Got Talent.

Baryton

2008-06-22T15:19:00.003-03:00

Tipo de viola baixo da gamba inventada em fins do século XVII. Tinha seis cordas todas com arco e até 40 cordas de arame que corriam dentro do braço, o qual era aberto por trás para que algumas dessas cordas pudessem ser dedilhadas com o polegar esquerdo; as outras atuavam como bordões. Haydn escreveu cerca de 200 obras para o baryton, pois seu protetor, o príncipe Nicolaus Esterházy, era adepto do instrumento. Difícil de afinar e de tocar, o baryton caiu em desuso no século XIX.

Hiperinstrumentos

2008-04-21T19:44:00.002-03:00

Banjo

2008-04-21T19:27:00.003-03:00

Tipo de guitarra com caixa circular coberta de pergaminho esticado sobre aro de madeira. Vários tipos de instrumentos têm sido usados; o mais comum, atualmente, é o banjo tenor de quatro cordas, o qual é afinado como um violino. Alguns têm uma corda extra, na qual a melodia é tocada com o polegar. O banjo originou-se com os negros norte-americanos e tornou-se popular com os “nigger minstrels” do século XIX. Posteriormente, foi usado em bandas de jazz e para acompanhar canções de music-hall. É tocado com os dedos ou com um plectro.

Bandurra

2008-04-21T19:20:00.001-03:00

Pequeno alaúde espanhol de 12 cordas trasteadas, braço curto e bordões, usado em música popular. Tem caixa de ressonância abaulada e as cordas são afinadas aos pares.

Bandolim

2008-03-04T20:08:00.005-03:00

Pequeno instrumento semelhante ao alaúde que se desenvolveu na Itália no século XVIII, a partir da mandola, que lhe é anterior. Tem usualmente quatro pares de cordas metálicas em uníssono. Os pares são afinados de modo idêntico ao violino. As cordas são tangidas com um plectro, e o instrumento é particularmente adequado para os tremolos. A música característica de bandolim é fornecida pelas canções folclóricas napolitanas, mas Beethoven, Mozart e Mahler escreveram para esse instrumento. No Brasil, ele foi muito usado nos conjuntos de choro depois da decadência da bandola (ou mandola), que o precedeu. Continua a ser, desde então, instrumento virtuosístico e expressivo de nossa música popular. A forma de bandolim que se difundiu em Portugal e no Brasil tem o fundo chato e um desenho que tende ao esférico.

Atabaques e Aulos.

2008-02-24T20:02:00.002-03:00

ATABAQUES. Família de tambores de origem africana utilizados no Brasil em manifestações folclóricas, sobretudo em Estados como a Bahia, Rio de Janeiro e São Paulo. Oblongos, recobertos de couro em uma só boca, inclui o surdo, que é o menor tambor da família. Entre os de maior tamanho está o caxambu.

AULO. (do grego aúlós). Flauta de palheta dupla da Grécia antiga. Tendo, com freqüência, apenas três ou quatro orifícios para os dedos, o aulo era tocado, por vezes, aos pares, sendo a melodia executada em um, enquanto o outro fornecia um bordão. O instrumento é antepassado remoto do oboé. O equivalente romano era a tíbia, citada diversas vezes por Virgílio nas Geórgicas.

Feliz Ano Novo!!!

2007-12-29T18:07:00.003-02:00

Feliz Natal!!!

2007-12-23T20:53:00.002-02:00

Que este, seja o Natal de renascimento do amor fraterno...
Que possamos nos unir na verdadeira paz de Cristo!!!

Alpenhorn e o Arco Musical.

2007-11-25T23:26:00.003-02:00

ALPENHORN (TROMPA DOS ALPES). Trompa de madeira, de três a quatro metros de comprimento, usada pelos montanheses suíços para chamar o gado. Tem embocadura semelhante à do trompete e, como não possui válvulas, só pode tocar notas da série harmônica.

ARCO MUSICAL. O mais simples e o mais primitivo de todos os instrumentos de cordas, predecessor da harpa e do alaúde. Ainda usado na África e na Ásia, o arco musical originou-se provavelmente no arco de caça e consistia em uma única corda presa às extremidades de uma vara flexível. A nota era alterada flectindo mais ou menos o arco, a fim de varia a tensão da corda.Embora a corda fosse usualmente beliscada, em alguns casos era friccionada com um arco menor. Os aperfeiçoamentos do arco primitivo incluem a adição de um ressonador em uma extremidade do arco e o uso de mais de uma corda, reunindo por vezes diversos arcos. Em alguns casos, o executante segura uma ponta do arco com a boca, a qual funciona como caixa de ressonância. A essa modalidade dá-se o nome de arco de boca. O que se chama popularmente no Brasil de berimbau é um perfeito exemplo de arco musical.

Alaúde

2007-11-18T00:27:00.001-02:00

Instrumento de cordas em que a mão direita dedilha a cordas ponteadas no braço pela mão esquerda. O alaúde tem o corpo em forma de pêra e as costas abauladas. O braço contém sete ou mais trastes, feitos de pedaços de tripa presos transversalmente. As cravelhas estão alojadas na pá das cravelhas, curvada para trás em ângulo reto com o braço. As cordas, também de tripla, estão dispostas em séries duplas: a afinação do alaúde quinhentista de tamanho comum é sol-dó-fá-lá-ré-sol (sendo a corda mais grave a de sol abaixo do dó central); os outros tamanhos mantêm essa afinação relativa. O antigo alaúde mesopotâmico data do ano 2000 a.C.; o árabe (al’ud) foi a forma em que o instrumento chegou à Europa, ou durante as Cruzadas ou através da conquista da península Ibérica pelos mouros. Os alaúdes medievais tinham usualmente quatro séries de cordas e eram beliscados com um plectro; seu corpo era menos profundo que o do al’ud árabe. No século XVI, o alaúde era popular como instrumento cortesão em toda a Europa (exceto na Espanha, onde suas posições musicais e sociais eram preenchidas pela vihuela). Nessa época, o alaúde apresentava-se usualmente com seis séries de cordas, isto é, um par de cordas para cada nota, em uníssono ou na oitava. O arquialaúde (ou alaúde baixo), desenvolvido no século XVI, tinha dois jogos de cravelhas, um afinado para as cordas ponteadas e outro afinado para certo número de cordas não-ponteadas do baixo. A tiorba é um alaúde baixo do século XVI com 14 cordas ponteadas e dez que não eram ponteadas, mas permitiam afinação pelas notas graves da harmonia. Em vez da pá de cravelhas angular do alaúde, a tiorba tinha as cravelhas alinhadas com o braço, permitindo, portanto, cordas mais extensas. Foi instrumento muito popular na Europa até finais do século XVIII. Outro alaúde baixo quinhentista foi o chitarrone, o qual, com seu braço exageradamente longo, podia atingir dois metros de altura; tinha oito pares de cordas ponteadas e oito cordas de bordão. No final do século XVI e durante todo o século XVII, o alaúde adquiriu mais cordas, ampliando os tons graves do instrumento; chitarrones de 11 e 13 séries eram comuns na França e na Alemanha, respectivamente. A necessária complexidade desses instrumentos e a popularidade do cravo acarretaram o declínio do alaúde no século XVIII. Alaúdes populares de vários formatos e dimensões têm sido usados em muitas partes do mundo; ainda são encontrados em países balcânicos e incluem o buzuki grego, de longo braço com trastes, o cobza romeno, de braço curto e sem trastes, e o tar turco, de braço longo e “cintura”, que tem trastes móveis de tripa. A balalaica russa e a bandurra espanhola são outros exemplos de alaúdes populares. Instrumentos similares têm sido feitos na Índia, no Japão e na China.

Adufe, Aerofone e Agogô

2007-11-18T00:01:00.003-02:00

ADUFE. Espécie de pandeiro quadrado, de origem moura, sem os discos de metal, que se toca com os dedos e aparece no Brasil em manifestações folclóricas como as congadas, a folia de reis ou o fandango.

AEROFONE. Instrumento musical em que o som é produzido pela vibração de uma coluna de ar. Os aerofones incluem órgãos, instrumentos de palheta (harmônio, clarineta, oboé, fagote), instrumentos com embocadura em que a nota é produzida pelos lábios do executante (trompas, trompetes, trombones), instrumentos com orifícios de sopro (flauta transversa) ou bocais (flauta doce) e aerofones livres, em que os instrumentos são movimentados através do ar parado (vibradores, placas vibráteis).

AGOGÔ. Instrumento folclórico afro-brasileiro constituído de duas campânulas de ferro percutidas com vareta de metal. Está presente em manifestações como a capoeira e o candomblé. As campânulas diferem uma da outra em tamanho e sonoridade.

Instrumentos Medievais

2007-08-18T01:26:00.000-03:00

Acordeão

2007-08-09T23:38:00.000-03:00

Vamos ver o que sabemos sobre os instrumentos musicais. Começando pelo acordeão, o acordeão é um órgão portátil de palhetas que contém um jogo de palhetas metálicas. Estas são forçadas a vibrar pelo ar proveniente de um fole manejado pelos braços do executante. As notas são selecionadas por botões acionados pelos dedos do executante ou, no caso de um acordeão de teclado, por um teclado do tipo piano para a mão direita e botões geradores dos acordes para a mão esquerda. O acordeão foi inventado na Alemanha, por Friedrich Buschmann, em 1822. É muito utilizado na música popular, mas não encontrou lugar na execução de música erudita.

Canto Gregoriano

2007-08-09T23:30:00.001-03:00

Você sabe o que é Canto Gregoriano?

Romanos

2007-06-18T21:44:00.001-03:00

Povo materialista, belicoso, preocupado com as conquistas, o romano não era muito dado à arte. Os romanos eram vaidosos, e dizem que os seus imperadores, somente por vaidade, instituíram os primeiros concursos de canto. Todos os instrumentos musicais foram importados de outros povos, sendo considerado por eles como um dos mais importantes, a tíbia. Apreciavam e usavam também, freqüentemente a cítara e a lira de quatro cordas e a de sete cordas, trombetas retas, aulos (oboés recurvos), harpas, tuba e buzina.
A música romana surgiu com a conquista da Grécia. Vencedores com as armas e vencidos pelo saber e pela arte, os romanos trouxeram da Grécia, a música.

Gregos

2007-06-02T19:17:00.001-03:00

Parte essencial na educação dos gregos, sua música falava do amor e do devotamente às artes. Os gregos foram, entre os antigos, o povo que maior destaque deu à música. Para cada arte havia uma deusa protetora, uma musa. Música, significa arte das musas.
Entre os gregos, a lira era o instrumento nacional. Outro instrumento grego era a cítara, destinava-se especialmente à música séria. Os pastores gregos costumavam tocar a flauta de Pan, enquanto guardavam os rebanhos. Outro instrumento de grande importância era o aulo, uma flauta de palheta dupla, som agudo e excitante. É a flauta, propriamente dita.

Chineses

2007-05-30T19:44:00.001-03:00

As primeiras noções da arte musical na China remontam ao reinado do imperador Fou-hi, cerca de 4000 a.C. Foi na China que surgiu um dos primeiros músicos teóricos dos quais se tem notícia: Ling-Lum e estabeleceu, como base teórica da música, o sistema de 5 tons que formavam a escala pentatônica. Atribui-se ao príncipe Tsy-Yu a introdução dos dois sons que faltavam à escala chinesa, transformando-a em escala de 7 sons. Bastante numerosos eram os instrumentos dos antigos chineses. O Qing instrumento de percussão que consistia em pedaços de pedras afinadas, suspensas por um fio num cavalete, era tocado com um martelo.
Entre os instrumentos de corda destaca-se o Qin, cujas cordas eram de seda retorcida. Outro instrumento importante era o tscheng (segundo vários autores foi o precursor do harmônio), era um dos instrumentos de uso quase que exclusivamente religioso.
No sítio arqueológico de Jiahu, leste da China, foi localizada uma flauta de 9000 anos, junto com outras cinco flautas intactas e fragmentos de mais trinta. Feitas de osso de passarinho, as flautas têm entre 18 e 24 centímetros de comprimento e o número de furos varia entre cinco e oito. O som do instrumento é bastante agudo e pode ser comparado ao moderno flautim. (VEJA, 29/09/1999).

Indianos

2007-04-27T11:54:00.001-03:00

Os indianos cultivaram a música desde sua infância histórica e por meio de seus instrumentos atingiram considerável evolução musical. Na Índia tudo é simbólico. Consideravam a música como parte integrante da formação do Universo e do sistema religioso.
A invenção da escala musical é atribuída à deusa Svaragrama e as 7 notas personificavam as 7 ninfas que acompanhavam a deusa Svaragrama. Dos nomes das 7 ninfas proveio a denominação das notas musicais, que é até hoje conservada na terminologia musical indiana.
Segundo a lenda, foi o grande Brama quem imaginou e levou ao seu povo o mais antigo e o principal instrumento indiano: vina. Tinham também o magoude (parecido com o alaúde), o ravanastron (talvez a origem do violino).
Na música indiana predominava o ritmo (essencialmente monótono), daí usarem com freqüência os instrumentos de percussão: címbalos, tambores e outros mais, importados dos demais povos.

A Verdadeira Páscoa

2007-04-07T14:47:00.002-03:00

Fonte: Meu.Cantinho

Hebreus

2007-04-03T21:17:00.001-03:00

Tudo quanto se refere à civilização hebréia, nos é passado em grande parte, pela Bíblia.
Os salmos eram os principais cantos sacros, atribuídos a David, musicista e um dos chefes do exército israelita. Era David quem acalmava Saul, rei de Israel, nos seus acessos de cólera ou de melancolia, ao som dos acordes da sua harpa.
David tinha o hábito de reunir o povo em praça pública, convocando os melhores instrumentistas do reino, proporcionava a todos um meio de ouvir música, e também formava coros de mais de mil pessoas.
Quanto aos instrumentos é provável que se originassem dos instrumentos egípcios e árabes. Possuíam um instrumento de sopro reservado ao culto chamado shofar, e era fabricado com um chifre em espiral. Usavam trompas, flautas e pandeiros de origem egípcia e pratos de metal de origem árabe.
A música dos hebreus era rica de instrumental. Tocavam e cantavam provavelmente em uníssono, como os demais povos da antiguidade. Algumas raríssimas melodias tradicionais hebraicas foram encontradas e conservadas numa sinagoga do Cairo.

Assírios, Babilônios e Caldeus

2007-03-30T21:22:00.001-03:00

Pouco se sabe da arte musical desses povos. Sabe-se que entre os assírios e babilônios a música desempenhava função importante para animar as tropas nas batalhas. Usavam a música também para alegrar os suntuosos banquetes e festas, nos tempos de paz.
Vários eram os instrumentos usados e já divididos em corda, sopro e percussão. A lira era tocada com plectro. O plectro era uma varinha de marfim usada para fazer vibrar as cordas da lira. Entre os instrumentos de sopro figuravam as flautas e as trombetas, e entre os de percussão, os tímpanos e o gongo.

Os Árabes

2007-03-10T21:14:00.001-03:00

Os árabes figuram entre os povos orientais que mais cultivaram e propagaram a arte musical. A música era indispensável em todas as cerimônias religiosas. No Alcorão, todos os versículos eram cantados, e até hoje os árabes conservam essa tradição.
Entre os antigos instrumentos árabes encontram-se instrumentos de corda, de sopro e de percussão. Um dos mais velhos e rudimentares instrumentos árabes era chamado rabeca do poeta. Tinha somente uma corda e com ela se acompanhava o poeta da tribo nas suas pomposas e brilhantes declamações. Usavam também pequenas harpas para acompanhar os cantores e o alaúde. Entre os instrumentos de percussão figurava o adufe, que tinha a forma de um jarro cuja boca era recoberta por uma pele de animal, e servia para marcar o ritmo das músicas coletivas. O principal instrumento de sopro usado pelos árabes foi a flauta; era fabricada de bambu e tocada pelos pastores e beduínos.

Antiguidade...

2007-02-21T19:02:00.001-02:00

É em documentos antigos e pelas referências que se encontram nas obras dos grandes filósofos, que vamos encontrar quanto se refere à arte musical na antigüidade. Entre os povos da antiguidade destacam-se pela sua civilização os egípcios, os árabes, os assírios, os babilônicos, os caldeus, os hebreus, os indianos, os chineses e muito especialmente, os gregos.

EGÍPCIOS

O egípcio é o povo de civilização mais antiga de que se tem conhecimento, e sabe-se que a música e os músicos gozavam de grande consideração entre eles. Entre os seus instrumentos encontravam-se os instrumentos de corda, como a harpa e o alaúde; de sopro eram as flautas de vários tipos e, em geral, de barro, de osso ou de marfim. Com a descoberta do bronze, os egípcios fabricaram flautas e trombetas deste metal. Também tinham instrumentos de percussão, figurando entre eles os tambores de guerra. Com o bronze fabricavam címbalos em forma de pandeiros e várias espécies de castanholas, entre as quais se destacava o sistro, usado nas cerimônias celebradas em homenagem à deusa Isis, divindade que personificava a primeira civilização egípcia. A música entre os egípcios era praticada em coletividade, sendo reservado à mulher o desempenho de papel importante no conjunto musical.

Iniciando

2007-02-06T23:54:00.000-02:00

Olá!

Este será o meu espaço para escrever sobre Música. Um pouco de história, sensações, emoções...

(foto: Amor_by_LeonaDeLioncourt)